简介：　　俄罗斯电影大师亚历山大·索科洛夫自2011年凭借《浮士德》擒下威尼斯电影节金狮奖，之后就一直在筹备新作《占领下的卢浮宫》。此次索科洛夫将镜头对准巴黎卢浮宫，将时空拽回二战时期，探究纳粹占领下艺术与政治的内核关联。影片已入围第72届威尼斯电影节金狮奖，蛰伏四年，俄罗斯电影大师将再度携新作亮相水城，不知能否再夺大奖，但此次作为该片的世界首映，已足够吸引多方关注。
　　索科洛夫一向热衷于拍摄历史与权力题材电影，其代表作“权利四部曲”中的三部分别涉及：关于希特勒的《莫洛赫》、描写列宁的《遗忘列宁》以及有关日本裕仁天皇的《太阳》。而作为艺术爱好者的索科洛夫对文化收藏宝库的博物馆也是情有独钟，早在其2002的名作《俄罗斯方舟》中就曾取景圣彼得堡冬宫博物馆。此次新作《占领下的卢浮宫》更是直接将镜头对准世界四大博物馆之首的法国卢浮宫，定将上演一场有关艺术、政治与文化的历史纠葛。

简介：

　　Foal and his friend John go on an unforgettable journey as they outsmart the tyrant King, catch the fire-bird and find John's true love upon the magic roads.

简介：　　一部反映农村留守儿童学习生活的影片。片中以冷冬冬为代表的几个小学生，父母都在外地打工，只好跟着爷爷、奶奶生活，冷冬冬家里只有奶奶，生活、学习就更困难了。孩子们想妈妈，想坐火车到滨哈市去看妈妈，因为超过1米1需要买火车票，所以他们千方百计不想长高。后来，一位老列车长偶然得知情况后，答应有条件带他们去看妈妈。为了达到老列车长允许去看妈妈所要求的学习成绩，几个孩子以此为动力互相帮助，冷冬冬的学习成绩有了很大进步。在影片的结尾，冷冬冬因为数学成绩比老列车长所要求的少了一分，主动放弃了和同学一起坐火车去滨哈市看妈妈的机会，而是决心要沿着铁道线走到滨哈市去看妈妈。
　　通过这个故事，我联想到我自己，我每天坐在温暖明亮的教室里，在学校有老师的精心哺育，在家里有爸爸妈妈的细心呵护，我们总是衣来伸手，饭来张口，从未体会过老师、父母工作的辛苦和生活的艰辛，和那些农村留守儿童相比，我们是多么的幸福与快乐，我们有什么理由不珍惜今天幸福快乐的生活，有什么理由不努力学习呢？
　　在拍摄影片的过程中，我不但受到了教育，也学会了很多在父母身边学不到的东西，我在这里向各位家长汇报一下我的收获与快乐。
　　一、团结合作最重要。影片中有许多镜头需要和其他小演员配戏。一个演员表演不到位，就得重拍，有时一个镜头要拍十遍甚至二十遍。表演得好，也要拍四五遍，因为导演要选最好的。这就要求大家互相配合，相互谅解，不能相互指责，不能因为自己拍的好，别人拍的不好就去说别人，发牢骚。
　　二、学会战胜自我。在拍片过程中，我的腿扎了一根象牙签一样长的刺，因为医生当时没发现，后来发炎化脓了，做了三次引流，还打了一周的点滴，吃了不少苦。为了不影响拍电影，我早晨4点钟起床打点滴，然后马上坐剧组等在医院外专门来接我的车赶到拍片现场，带伤坚持参加拍摄。拍完影片回来后，每当我有畏难情绪的时候，妈妈爸爸就用这件事鼓励我战胜困难。
　　三、成功的背后是艰辛。平时我们在银幕上看到的都是演员们风光的一面，其实做演员是很辛苦的。我们每天早晨五点钟起床吃饭化妆，中午在尘土飞扬的路边吃盒饭，晚上一定要拍完当天的计划才能收工。有的时候，工作人员穿着厚厚的夹克衫，而我因为剧情需要，却穿着背心、短裤。我记得我戏份最多的一天拍了12场戏，到夜里11点多时开始拍下雨的戏。在雨天是不能拍戏的，这种戏要用人工方法拍摄，用喷枪喷雨，还要放烟雾，还放一种类似焰火声音的东西，这样才有雷雨交加的效果。因为有的镜头要重复拍摄，一直排到后半夜一点多才结束。其实一开始拍的时候我的衣服就湿透了，但我还是坚持下来了。
　　四、快乐无处不在。不管拍电影是多么艰苦，但我还是有很多的快乐，比如，休息的时候，在车上打扑克，在火车上吃东西，和小伙伴们一起玩儿等等。总之，快乐无处不在，不要因为快乐的时候少，就不去快乐；不要因为烦恼的时候多，就脾气暴躁。这就和“勿以善小而不为，勿以恶小而为之”是一个道理。

简介：　　本片起用大量素人演员，故事剧情建构在片中演出者的真实人生上，但写实之外，导演更点入了许多神奇超现实的荒诞色彩，夜晚现身的俄罗斯蓝眼猫，缓缓升空的火箭，包含诸多暗示和寓意，搭配壮丽湖泊及美如人间天堂的村景，使得电影中处处充满诗意和平静，被喻为该年度威尼斯影展最大惊喜。
　　俄罗斯北部一座与世隔绝的岛上，一名驾驶着快艇穿梭于湖中的邮差，便是村民与外界联系的唯一办法。尽管湖的对岸就是文明世界，村子裡的人们仍维持这最简单纯朴的自给自足生活，村里没有政府机构，也没有社会救助和就业需求，邮差成了他们和外面世界沟通的唯一桥梁。每天邮差送信到每一户人家，和不同村民聊这不同的闲话，他关心独居的酒鬼老人，更暗恋着这里的寡妇艾瑞娜，经常照顾她的儿子。然而，艾瑞娜却选择带着儿子到城市工作，而快艇的马达也被人偷了，无法正常工作，他生活的存在和意义被打乱…
　　影片导演荣获第71届威尼斯电影节最佳导演殊荣。

简介：　　为了保护契丹古国的古墓，南叔设计了一个方法，让狄岚狄雅取出打开古墓的玄女镜，引出盗墓团伙的小佛爷。一直暗中监视南叔的小佛爷以为自己胜券在握，却没想到技高一筹的南叔最终保护的了古墓，挫败了小佛爷的阴谋。

简介：一群十几岁的男孩拿着手枪和AK-47在那不勒斯的街道上巡逻，以执行他们的暴徒头目的命令。

简介：　　本片讲述了一个人心涣散的贫穷乡村在双联工作开展前后的巨大变化，通过剧情凸显出真诚的帮扶力量对农村贫穷户脱贫致富信心的重建和引导，真实再现了干部对双联工作从应付工作任务到真心、真情、真帮的感情变化和心路历程。

简介：　　Hungarian Rhapsody (Magyar Rapszodia) is the first chapter of director Miklos Jancso's two-part dramatized history of Hungary, from the turn of the century, to World War II. The story is told from the vantage point of Gyorgy Cserhalmi, the son of a wealthy landowner. During World War I, Cserhalmi is instrumental in quelling an army mutiny. Upon realizing that he has been responsible for the deaths of several peasant conscripts, Cserhalmi vows to be a "man of the people" when hostilities cease. He joins a communist cell, but finds he is woefully out of place. Throughout the 1920s and 1930s, Cserhalmi's political viewpoint is governed almost exclusively by his vacillating emotions. The film is enhanced with a "Russian Roulette" leitmotif, not unlike the fatalistic throughline of Michael Cimino's The Deer Hunter. Director Jancso followed Hungarian Rhapsody with Allegro Barbaro; both films were originally released in tandem, then redistributed as separate features. ~ Hal Erickson, All Movie Guide

简介：本片改编自真实事件，七岁的阿德里安在以文化和古典音乐而闻名世界的奥地利萨尔茨堡的地下毒品环境成长。他的母亲海尔格在她的毒瘾和对儿子的爱之间挣扎。尽管在这样的环境下，阿德里安仍有一个快乐且正常的童年。但当当局和儿童福利机构发现海尔格有毒瘾时，他们的关系受到了限制。

简介：Based upon the music by legendary Swedish artist Tomas Ledin, En del av mitt hjärta is a musical drama about Isabella, a driven business woman and a real hot shot within the Stockholm finance world. When she returns to her small hometown to celebrate her father's 60th birthday she feels like a winner compared to her old classmates, being the only one who actually made something of herself. Isabella's confidence is shaken when she realizes that Simon, her big teenage crush, is marrying her childhood friend Molly and that she isn't even invited to the wedding. Isabella is used to getting what she wants, and seeing Simon so happy with somebody else bothers her. A part of her heart will always beat for Simon

简介：警校新生对抗孟买黑帮，NetFlix电影

简介：　　本片通过一个善意谎言的故事，刻画了前苏联格鲁吉亚的三个不同年龄女性的形象。艾达是文科大学生，她和母亲玛丽娜和她的外婆爱卡一起住在一套旧公寓里，在这个紧张的地方，生活中的任何一点小事都会引发家庭争执。只有奥塔的消息——爱卡最疼爱的移民到巴黎的儿子——对大家来说是梦想和希望。

简介：根据真实故事改编，1990年8月，伊拉克对科威特发动侵略战争,萨达姆-侯赛因下令其军队悍然入侵科威特，意图将科威特变为伊拉克的第十九个省，17万印度侨民滞留科威特，一位旅居科威特多年的印度侨民兰吉特;挺身而出，带领17万印度侨民逃离危险的科威特。

简介：The volatile intersections of contemporary Moscow and the intimate lives of five people.

简介：Nick Cherenko曾是俄罗斯特种伞兵部队的一员，从阿富汗退役后当了一名修车的机械师，在一次毒品交易中他的家人被误杀身亡，尼古拉斯在复仇之后逃到美国，七年之后一名女士找到尼古拉斯，求他救出自己被绑架到俄罗斯的女儿，尼古拉斯发现原来绑架犯就是他的仇人……

简介：

简介：　　1990年伊朗西北部发生大地震，影片《哪里是我朋友家》的拍摄地点柯盖尔就在这个地区，导演带着儿子驱车前往那里寻找影片中的演员。父子俩沿路接触到的一个个劫后余生的村民没有人们想象中的悲哀神态，而是积极投身到震后的重建工作，更加珍视生命。尤其是那对在地震后第二天就举行婚礼的年轻夫妇，更能让人感受到经历过劫难的村民们的强大生命力。最后他们没有见到扮演两位小主人公的演员，但有人说刚刚看见他们。
　　观众应该还记得《何处是我朋友的家》中那个可爱的演员小男孩，1990年，灾难降临在他居住的地方，大地震几乎毁灭了当地一切。小演员生死未卜下落不明，阿巴斯在地震后，坐着汽车重返故地，寻找孩子。在路上，导演见到了许多触目惊心的景象，废墟、悲痛的人们、死亡……然而，令导演觉得惊奇的是，人们并没有沉溺于悲痛无法自拔，而是在灾难之后重整心情重建家园。死亡使生者更加珍惜生命，以更加充足的勇气活下去，希望并没有失去，片中比较高潮处，是一对男女在地震后举行婚礼。小演员最终没有找到，给片子积极向上的基调抹上了淡淡的感伤色彩。
　　幕后制作：该片记录了前往灾区一路上的见闻，获得1992年戛纳国际电影节罗西里尼人道主义精神奖、金摄影机奖。看这部片子，有一种做梦的感觉，对人生的感悟从寻找的足迹一层层剥离出来，彷佛跟阿巴斯一起进行了一次远行，时间随着形形色色的风景在平静中不易觉察地缓慢流逝，蛮有意思。日本导演黑泽明曾经称阿巴斯的作品“无与伦比”，这句评论是否太过此处不予界定，但从这部片子里，阿巴斯的从容以及悲天悯人的胸怀，确实够得上大师的封号，对生命的思考是阿巴斯永不休止的询问以及创作灵感的来源。此片中有一些场面，会在《橄榄树下的情人》中重现，更体现了电影是“造梦”的说法。该片与之前的《何处是我朋友的家》及之后的《橄榄树下的情人》组成“村庄三部曲”。

简介：Julian is a 12-year-old boy whose family is just scraping by in the Ruhr industrial region of Germany in the early 1960s . When his mother and younger sister go away for a while, he is left mostly alone in the apartment while his father works in the coal mine. He has to confront the confusing world of adults and older boys and the older girl next door on his own. Finally events build up and threaten to tear the family apart.

简介：迈克尔是一名医院的看门人，他和他的妻子埃斯特住在一起，一家人和睦且平静。然而意想不到的事发生了：儿子的去世打破了他们世界原有的平静，使迈克尔和斯特尔陷入了深深地痛苦之中。更可怜的是，妻子在儿子死后陷入了抑郁。看着妻子一天天消沉与痛苦，迈克尔愿意尽他所能去拯救斯特尔，甚至是选择走上了不法的犯罪道路。

简介：2025年，战争结束的一年后，乌克兰军人塞吉回到现实生活。创伤后的日子并不容易，工厂主管嫌弃、同袍轻生、关厂失业，连家裡的熨斗都不管用，只能在野外猛射人形靶发洩。失业的他因缘际会加入挖寻军人遗体的「黑色鬱金香」计画，认识了志工卡蒂亚，在荒芜废地挖掘的同时，也像掏挖著满是创伤的自己，打开被战争所侵蚀的腐肉，希冀能长出生存的勇气。　　乌克兰与俄罗斯间的战争带来空前生态灾难，导演以独特的镜头语言、惊人的场景与摄影，为人物打造出剧场般的舞台。以满佈地雷的区域、废弃的矿场与工厂污染的土地与水源，突显人们面对冰冷的战后景况，是如何的渺小而无用。片中更巧妙植入前苏联名导狄嘉维托夫作品，搬演一齣讽刺幽默的冷调人生。　　「在乌克兰，你必须当个乐观主义者。」——瓦伦廷瓦夏诺维奇

简介：　　四个多年未见的大学同学聚会碰面，偶然中一部手机，里面有一条未发出的短信，提到有一笔钱在一所废弃学校里。他们不顾学校闹鬼的传闻和报导，夜闯废弃学校寻宝。随后发生了一系列灵异事件，同行伙伴相继失踪、死去……

简介：　　本片讲述了秦然被天火砸中失忆之后获得自愈能力之后，无意中发现还有预知短暂未来的能力，天火事件之后被自己女友林优美的养父林君利用，抽取血液作为返老还童药，出逃之后得知他的血液是有副作用的：用过药的人迅速衰老。林君利用了林优美的记忆重置挑拨离间，陷入危险的秦然被自己救过的死党伊诺救下，而记忆苏醒的林优美为了救余凯身受重伤……

简介：A couple who sacrifice everything to achieve the highest possible accolade in the culinary world - a Michelin star.

简介：Salomé (1923), a silent film directed by Charles Bryant and starring Alla Nazimova, is a film adaptation of the Oscar Wilde play of the same name. The play itself is a loose retelling of the biblical story of King Herod and his execution of John the Baptist (here, as in Wilde's play, called Jokaanan) at the request of his stepdaughter, Salomé, whom he lusts after.　　Salomé is often called one of the first art films to be made in the U.S.[citation needed] The highly stylized costumes, exaggerated acting (even for the period), minimal sets, and absence of all but the most necessary props make for a screen image much more focused on atmosphere and on conveying a sense of the characters' individual heightened desires than on conventional plot development.　　Despite the film being only a little over an hour in length and having no real action to speak of, it cost over $350,000 to make. All the sets were constructed indoors to be able to have complete control over the lighting. The film was shot completely in black and white, matching the illustrations done by Aubrey Beardsley in the printed edition of Wilde's play. The costumes, designed by Natacha Rambova, used material only from Maison Lewis of Paris, such as the real silver lamé loincloths worn by the guards.　　No major studio would be associated with the film, and it was years after its completion before it was released, by a minor independent distributor. It was a complete failure at the time and marked the end of Nazimova's producing career.　　A longstanding rumor, which seems to have started while the film was still in production, suggests that its cast is comprised entirely of gay and bisexual actors in an homage to Oscar Wilde, as per star and producer Nazimova's demand. It is, of course, impossible to say, but one of the extras in Salomé reported that a number of the cast members—both featured and extras—were indeed gay, but not an unusual percentage of them, and certainly not all of them. What can be said is that Nazimova herself was a lesbian, the two guard characters (who, next to Salomé, have the most screen time) are at least played very stereotypically gay, and several of the female courtiers are men in drag.　　Salomé was screened in 1989 at the New York International Festival of Lesbian and Gay films and in 1990 at the New York Gay Experimental Film Festival.　　In 2000, the United States Library of Congress deemed the film culturally significant and selected it for preservation in the National Film Registry.